李白：
李白（701—762），唐代詩人，字太白，號青蓮居士。少年時期生活在蜀中，家境富裕，輕財好施，喜好文學，熟讀百家書籍。又關心國事，有建功立業的政治抱負。二十多歲時出蜀東游，十年之內，順著長江南浮洞庭，北游襄漢，東上廬山，直下金陵、揚州，遠到東海邊，后來又到黃河流域許多地方。四十多歲時，經推薦，被唐玄宗召到長安，作為文學侍從，參加草擬文件等工作。李白很興奮，以為可以輔弼君主，實現他的抱負，“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人（生活在草野間的人）？”當時，玄宗沉湎于歌舞酒色，政治黑暗腐敗，“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！”他在長安不滿兩年，便憤然離去，繼續漫游各地，“浪跡天下，以詩酒自適”。此時期，李白的詩歌創作趨于成熟，名篇迭出。744年，他在洛陽和杜甫相遇，結成好友，在河南、山東一帶，攜手探勝，把酒論文，成為中國文學史上的佳話。安史之亂爆發后，李白在永王（玄宗第16子）幕府工作。后來，唐肅宗借口永王謀反，殺了永王，李白受牽連，被判處流放。中途遇赦。762年，李白62歲，在窮困和飄泊中病死于安徽當涂。李白存詩九百多首。他熱愛祖國山河，自稱“一生好入名山游”，寫下了大量贊美名山大川的壯麗詩篇，其中《早發白帝城》《蜀道難》等都是無與倫比的絕唱。
杜甫：
杜甫（712－770），唐代詩人，字子美，原籍襄陽，生于河南鞏縣（今河南省鞏縣），是名詩人杜審言的孫子。因曾居長安城南少陵，故自稱少陵野老，世稱杜少陵。35歲以前讀書與游歷。天寶年間到長安，仕進無門，困頓了十年，才獲得右衛率府胄曹參軍的小職。安史之亂開始后，他流亡顛沛，竟為叛軍所俘；脫險后，授官左拾遺。乾元二年（759），他棄官西行，最后到四川，定居成都。一度在劍南節度使嚴武幕中任檢校工部員外郎，故又有杜工部之稱。晚年舉家東遷，途中留滯夔州二年，出峽，漂泊鄂、湘一帶，貧病而卒。杜甫生活在唐朝由盛轉衰的歷史時期，他的詩歌真實地再現了安史之亂前后唐王朝由極盛而走向衰落的這一歷史轉變時期的社會現實，是我國偉大的現實主義詩人。其詩多涉筆社會動蕩、政治黑暗、人民疾苦，被譽為“詩史”。他憂國憂民，人格高尚，詩藝精湛，被奉為“詩圣”。杜甫善于運用古典詩歌的許多體制，并加以創造性地發展。他是新樂府詩體的開路人。他的樂府詩，促成了中唐時期新樂府運動的發展。他的五七古長篇，亦詩亦史，展開鋪敘，而又著力于全篇的回旋往復，有時雄渾奔放，有時沉郁悲涼，有時辭藻瑰麗，有時平易質樸，標志著我國詩歌藝術的高度成就。杜甫在五七律上也表現出顯著的創造性，積累了關于聲律、對仗、煉字煉句等完整的藝術經驗，使這一體裁達到完全成熟的階段。他的詩留存到現在的有1400余首，有《杜工部集》傳世。杜詩注本很多，以清康熙時仇兆鰲的《杜少陵集詳注》最為詳備，最為流行�！蹲跃└胺钕瓤h詠懷五百字》《北征》《麗人行》《春望》《茅屋為秋風所破歌》和“三吏”“三別”等，皆為世人傳誦。
唐詩特點：
五、七言古詩和樂府歌行進一步成熟，講求聲調韻律的五、七言律詩和絕句最后形成，近體詩的形式確立，并一直保存下來，與不受格律限制的古體詩并列。近體詩分絕句和律詩兩類，絕句詩每首限定四句，律詩限定八句。另有一種排律，又稱長律，不受句數限制，只須保持近體詩的格律，可以由十句到上百句不等。
唐詩：
唐詩是唐代文學的主要成就，唐朝是中國古典詩歌最輝煌的時期。唐代遺留下來的詩歌將近五萬首，比西周到南北朝遺留下的詩篇數目多出兩三倍以上，其中著名詩人人數也大大超過了戰國到南北朝所有著名詩人的總和。所以會出現這種繁榮的局面，有以下原因：
①國家的統一和國力的強盛，為詩歌的發展準備了必要的物質條件；
②南北、中外的文化交流也提供了深厚的文化基礎；
③開明兼容的政治及文化政策和科舉“以詩取士”，不僅使文人思想開放、活躍，也直接刺激了詩歌創作的迅猛發展。
唐代詩歌的四個時期：
①初唐詩壇的佼佼者是陳子昂。
唐朝建立之初，占據詩壇的依然是南朝那種輕浮綺靡的宮體詩，直至唐高宗年間，生活遭遇、思想感情與宮廷詩人不同的陳子昂，力排梁陳“逶頹靡”的詩風，以復古為號召，主張作詩要有“風骨”，他創作的《登幽州臺歌》對唐詩的發展作出了貢獻。
②盛唐時期是一個詩星璀璨的時代，唐詩的發展達到了繁榮的頂峰，詩壇上名家輩出，流派眾多，詩體大備。
王維、孟浩然為代表的山水田園詩派，描寫了悠閑寧靜的山水田園生活，雖然有時流露出佛老消極思想和政治上失意的情緒，但在藝術上卻很有成就。他們的詩使晉宋以來形成的田園、山水詩更加豐富，在文學史上具有一定的地位。此時可以讓學生回憶初中已學過的王維詩的特點。邊塞詩人高適、岑參等人的詩既描繪了雄奇壯麗的邊塞風光，也反映了邊塞軍人無畏的氣概、樂觀的精神、思鄉的情懷和將士苦樂的差異等，為唐詩增添了新鮮壯麗的色彩。盛唐時期成就最高的當屬李白、杜甫。
李白蔑視權貴，憤世嫉俗，向往光明，追求自由；他的詩氣勢磅礴，熱情奔放，想像豐富，手法夸張，意境深遠，具有突出的浪漫主義風格，有“詩仙”之稱，是繼屈原之后又一個偉大的浪漫主義詩人�！妒竦离y》《望廬山瀑布》等都是千古絕唱。教師還可向學生朗誦李白的《贈孟浩然》，體會李白詩的風格。杜甫是我國杰出的現實主義詩人，有“詩圣”之稱。杜甫生活在安史之亂前后由盛轉衰的時代，一生貧困失意，顛沛流離，因而他的詩揭露了統治階級政治昏庸、生活腐朽，反映了下層人民在戰亂前后的悲慘境遇，表現了對勞動人民的同情和對國事的關懷。他的詩風深沉濃郁，跌宕有致；語言上的功力非常深厚，“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”。這種“毫發無遺憾”的嚴肅創作精神，使他成為現實主義詩人的偉大代表，突出的作品有《三吏》《三別》等。
③安史之亂后，唐朝元氣大傷，原來潛伏著的社會矛盾日益尖銳化，詩歌的現實主義精神完全取代了那種昂揚樂觀的情調，在中唐時期成為主流。
中唐詩人白居易等繼承杜甫的傳統，進一步主張“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，掀起新樂府運動，倡導詩歌沿著“補察時政、泄導人情”的現實主義方向發展，在藝術上追求淺顯平易的詩風。白居易的諷喻詩《新樂府》50首等就是這類詩的代表。
④進入晚唐時期，封建統治岌岌可危，階級矛盾空前尖銳。
國勢的衰微，詩歌的風貌又為之一變。杜牧和李商隱是活躍于晚唐前期的兩位成就較高的詩人。杜牧主張在文學創作上“以意為主”，反對單純追求“文采辭句”，現實性較強。李商隱一生仕途坎坷，但一直關心政治，詠史詩在其詩中占的比重較大。這兩位詩人的詠史詩都反映了走向衰落的唐朝現實，但也都流露出個人失意的頹喪情緒。在藝術上，杜牧追求“高絕”，不滿“奇麗”；李商隱則形成深情婉曲、典麗精工的獨特風格，為我國古典詩歌發展作出了新的貢獻。
白居易：
白居易（772—846），中唐著名詩人。字樂天，號香山居士、醉吟先生。原籍太原，后遷下?（今陜西省渭南市境）人，生于河南新鄭。他自幼聰慧，29歲時進士及第。后來進入翰林院。次年授左拾遺。五年，改京兆府戶曹參軍，均依舊充翰林學士。草擬詔書，參預國家機密。元和六年，白居易因母喪居家，服滿返京任太子左贊善大夫。四年后被貶為江州司馬，后來又做過其他京官和地方官，如中書舍人、杭州刺史、蘇州刺史、太子少傅和刑部尚書等。在杭州時，曾修筑湖堤，蓄水灌田千余頃；并疏浚城中六口井，以利飲用。晚年長期在洛陽定居，過著飲酒、彈琴、賦詩、游山玩水和“棲心釋氏”的生活。時常與名詩人劉禹錫唱和，時稱“劉白”。他在舒適的晚年仍然時常想到人民。73歲時,還出資募人鑿開龍門八節石灘,以利行船。兩年后病終，葬于龍門香山琵琶峰。白居易是繼杜甫之后我國中唐一位杰出的現實主義詩人。今存白居易詩近三千首，數量之多在唐代詩人中首屈一指。他的文學成就，主要表現在兩個方面：一是政治諷喻詩；一是以《長恨歌》《琵琶行》為代表的長篇敘事詩。
杜牧：
杜牧（803—853），唐代著名文學家、詩人。字牧之，京兆萬年（今陜西西安）人。文宗大和時中進士后，曾做過黃、池、睦、湖等州的刺史和司勛員外郎、中書舍人等京官。杜牧詩、賦和古文都極負盛名，而以詩的成就最高。后人稱為“小杜”，以別于杜甫。又和李商隱齊名，也稱“李杜”。在藝術上，杜牧自稱追求“高絕”，不學“奇麗”，不滿“習俗”，所謂“不今不古”。詩文中多指陳及諷諭時政之作，古詩豪健迭宕，近體詩清俊生動，尤以寫景抒情的七言絕句最為情韻豐富、意境深遠，達到很高藝術水平。著有《樊州文集》。
李商隱：
李商隱（813—858），晚唐著名詩人。字義山，號樊南生，又號玉?生。懷州河內（今河南沁陽縣）人。出身于沒落的小官僚家庭。25歲時，中進士。次年，成為涇原節度使王茂元的女婿。但也因此卷入朋黨之爭，遭受排擠、攻擊和冷遇，一生很不得志，只是擔任過校書郎、縣尉一類的小官，長期奔走于四川、廣西、廣東和徐州等地做些幕僚的工作，落魄江湖，過著窮愁飄蕩的生活。46歲時死于鄭州。李商隱的詩有獨到的特色，他的作品總的來看反映廣闊的社會現實和人民苦難生活的少；抒發個人的沉落不遇、感傷哀怨情緒的多。他的詩歌語言綺麗、對仗工巧、想象豐富，能夠創造出含義深遠、婉曲的境界，把深厚的感情細致而曲折地表現出來，耐人思味，感染力強，形成了詩歌的新流派，新風格。這是值得我們借鑒的。著有《李義山詩文集》，文集已散失，后人輯有《樊南文集》、《樊南文集補編》。其詩注本頗多，以流行的馮浩的《玉?生詩詳注》較為詳備。
相關高中歷史知識點：蘇軾、柳永、李清照、辛棄疾
柳永和《雨霖鈴》：
柳永（約984—1053），字耆卿，崇安（今福建崇安）人。政治上不得志，懷才不遇，放蕩不羈，喜歡和民間藝人、歌女交往。他對詞的發展也作出重大貢獻，形式上由字數較少的小令發展為字數較多的慢詞；語言上突破文人雅詞，吸收了民間俚俗語言；表現手法上形成婉約風格。代表作如《雨霖鈴》：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？”詞中，作者把依依惜別的離情和肅殺冷落的秋景融合在一起，具有很高的藝術感染力。
蘇軾：
蘇軾（1037—1101），字子瞻，號東坡居士，眉山（今屬四川）人。北宋的大文學家、書畫家。他的父親蘇洵、弟弟蘇轍，都是北宋有名的文學家。蘇軾本人在1057年（嘉?二年）中進士。宋神宗任用王安石變法，他反對新法的一些措施，受到貶謫。哲宗時，他任翰林學士等，官至禮部尚書，后來又被貶謫。在政治上他傾向于保守。對王安石變法中的募役法，他卻是贊成的。在文學方面，他是革新的主將。他的詞開豪放的一派，對后世影響很大。他以詩為詞，擴展了詞的內容，包括懷古、詠史、說理、談玄、感時傷事以及對山水田園的描繪和對身世、友情的抒發，達到了“無意不可可入，無事不可言”的境地。他用詞來充分表達自己的思想感情，在一定程度上突破了音律的束縛。他的散文明白暢達，同韓、柳、歐及其父弟并稱。他還擅長書法，獨創一格，與蔡襄、黃庭堅、米芾并稱“宋四家”。善畫竹，主張神似。
李清照：
李清照（1084—約1151），號易安居士，歷城（今山東濟南）人。父李格非為北宋晚期學者；母親系狀元孫女，讀書很多。李清照自幼受到良好教育。18歲嫁給太學生出身的金石考據家趙明誠。婚后兩人詩、詞唱和，共同致力于書畫金石的搜集整理，生活優裕、美滿。她44歲那年，金兵入據中原，他們被迫拋棄金石書畫逃往江南。兩年后，趙明誠病逝，李清照只身在離亂貧困中漂泊，直至年邁病故。她的詞，富于真情實感，重視音律，字句精練，屬婉約派。后期的代表作有《聲聲慢》《武陵春》等，情調過于傷感。她的作品留下來的有后人輯錄的《漱玉詞》。
辛棄疾：
辛棄疾（1140—1207），號稼軒，歷城（今山東濟南）人。南宋杰出的詞人。他出生時，家鄉已為金人所占。21歲時，他參加抗金義軍。1162年（紹興三十二年），辛棄疾來到南宋的都城臨安，歷任湖北、江西、湖南、福建、浙東安撫使等職。他多次上書要求南宋政府收復中原，都未被采納，反而遭到當權者的忌恨，落職后近二十年，閑居江西信州（今上饒市）。直到晚年，南宋政府才又重新起用，但仍對他很不重視。年邁的辛棄疾終于懷著收復中原的宏愿，抑郁地離開了人間。 辛棄疾的詞里有許多反映民族矛盾和統治階級內部矛盾的政治斗爭內容，并借以表達出詞人自己的態度，交織著意氣風發而又沉郁悲涼的復雜心情。堅定的抗金意志，始終貫穿在他一生的作品里。他的詞，同蘇軾一樣，不把藝術形式放在第一位，并在更大的程度上沖破了詞的格律，以文為詞，問答如話，議論風生，自由奔放。辛棄疾由于政治上失意，力求從抑郁中解脫，這就給他的詞帶來了消極成分，表現出追慕莊周、寄情山水的傾向。
豪放派、婉約派比較：
前者風格豪放激憤，氣勢雄偉，內容以記事、說理為主，表達內心感慨；后者風格委婉含蓄，細膩感人，內容以詠嘆個人身世、寫景抒情為主。
應注意，許多詞人的作品往往兼具豪放與婉約兩種不同風格，并不截然分開，但各有偏重。
宋詞及其沿革：
詞是由民間流行的長短句歌詞發展而來的一種新詩體。唐代，民間就已流行這種能夠合樂歌唱、句子長短不一的詩體，號為“曲子詞”。
唐代李白、白居易等人就有詞作問世。詞發展至宋代而走向輝煌。宋詞既是宋代文學的主流形式和標志，也是一種嶄新的文學體裁，流傳至今的仍有兩萬多首。
南宋的詞，由于社會變遷、國運式微的影響，增添了許多慷慨悲壯、低迷感傷的情緒，但卻如實反映了時代的特征。
就在宋代，民間興起了一種新的詩歌形式，即散曲，到元代進入繁榮階段，詞的創作高潮便過去了。
作詞就是按照特定的樂調曲譜填制歌詞。曲調的名稱如《菩薩蠻》、《蝶戀花》、《念奴嬌》等，叫做“詞調”或“詞牌”。按照詞調作詞稱為“倚聲”或“填詞”。
宋詞的唱法久已失傳，但我們今天仍然可以從其字里行間感受到一種音樂節奏之美。
宋詞：
1、變化：公元七世紀末到八世紀中期，即唐玄宗開元前后，逐漸形成詞這種文學形式。經過五代到兩宋，是詞的全盛時期。
2、興盛的原因：
①兩宋城市手工業、商業經濟的繁榮，是宋詞興盛的物質基礎；
②市民階層的擴大，生活水平的提高，要求豐富的文化娛樂生活；
③兩宋社會矛盾尖銳，文學家用詞更能表達自己的思想情感。
3、要派別：
①婉約派：即婉轉含蓄。內容側重兒女風情，結構深細縝密，音律婉轉和諧，語言圓潤清麗，有一種柔婉之美。代表人物有柳永、李清照
②豪放派：風格是豪放激憤，氣勢雄偉，內容以記事、說理為主，表達內心感慨。代表人物蘇軾、辛棄疾
蘇軾對詞的發展貢獻：
蘇軾對詞的發展作出了突出貢獻。在詞的內容上，擺脫了詠嘆個人悲歡離合或喜悅憂傷的狹小范圍，擴展了題材，凡是懷古、詠史、說理、感事、言志、抒情、描繪山水田園，都可用詞來表現，達到了“無意不可入，無事不可言”的境地。在表現手法上，突破了音韻格律的束縛，開創了豪邁奔放和清新高遠的風格。
宋詞：
詞萌芽于隋唐之際，興于晚唐五代而極盛于宋，故名宋詞。詞初名曲、曲子、曲子詞。簡稱“詞”，又名樂府、近體樂府、樂章、琴趣，還被稱作詩余、歌曲、長短句，是一種音樂化和格律化了的雜言體詩歌。作詞一般是按照某種樂調曲拍之譜填制歌詞。曲調的名稱如《菩薩蠻》《蝶戀花》《念奴嬌》等叫做“詞調”或“詞牌”，按照詞調作詞稱為“倚聲”或“填詞”。宋詞唱法雖早已失傳，但讀者當時的倚聲或后來依譜所填的詞，仍然可以從其字里行間感受到音樂節奏之美，或纏綿宛轉，或閑雅幽遠，或慷慨激昂，或沉郁頓挫，令人回腸蕩氣，別有一種感染力量。一般按各詞調的字數多少分別稱之為“小令”“中調”或“長調”。有的以58字以內為小令，59字到90字為中調，91字以上為長調；但也有的主張62字以內為小令，以外稱“慢詞”，都未成定論。詞調中除少數小令不分段稱為“單調”外，大部分詞調分成兩段，甚至三段、四段，分別稱為“雙調”“三疊”“四疊”。段的詞學術語為“片”或“闋”�！捌奔础氨椤保笜非噙^一遍。“闋”原是樂終的意思。有些詞調既押平韻，又押仄韻。仄聲之中，有要求專押上、去或入聲的。各個詞調的句式的長短與句中詞語的平仄也是有規定的。倚聲填詞，每個字都須按照曲拍的譜填寫，在審音協律方面有比律詩要求更加嚴密之處，這使詞的語言音調顯得特別精美。宋詞的流派，歷來有婉約與豪放之別。宋詞流傳至今仍有兩萬余首、一千四百余家，詞牌之多，據《欽定詞譜》統計，即達八百二十余調、二千三百余體。
相關高中歷史知識點：關漢卿、馬致遠
元曲：
1、含義：
散曲和元雜劇合稱元曲。散曲分小令和套數兩類，套數又稱套曲，小令只是一首曲，而套數是由幾首曲組成。
從形式上看，散曲和詞很相近，不過在語言上，詞要典雅含蓄，而散曲要通俗活潑；
在格律上，詞要求得嚴格，而散曲就更自由些，也比詞更口語化。
“散曲”是和“劇曲”相對存在的。
劇曲是用于表演的劇本，寫各種角色的唱詞、道白、動作等；
散曲則只是用作清唱的歌詞。
元雜劇就在金院本和說唱諸宮調的基礎上，由于現實的要求、群眾的愛好，大大擴大了題材和內容，展開了我國戲曲史上輝煌燦爛的一頁。
13世紀后半期是元雜劇雄踞劇壇最繁盛的時期。四折一楔子的結構形式是其顯著的特色之一，“一人主唱”是元雜劇的又一顯著特點。元雜劇唱與說白緊密相連，“曲白相生”。
2、成就：
元曲以關漢卿、馬致遠（“元曲四大家”之一，另兩位是鄭光祖、白樸）等人的創作成就最高。
關漢卿：代表作有《竇娥冤》、《望江亭》等
元曲：
元曲包括雜劇和散曲。散曲是繼唐詩、宋詞之后，在金元時代的北方民間“俗謠俚曲”的基礎上興起的一種新詩體。而雜劇則屬于戲劇文學的范疇，是在金院本和諸宮調的基礎上，廣泛吸收了多種詞曲和技藝發展而成的。在雜劇中包括唱曲、賓白、科介三部分。雖然它的唱曲和散曲一樣，都是配有音樂的歌唱，都必須按照一定的宮調和曲牌來寫，但絕不能離開科白�？瓢资请s劇的主要組成部分，其內容主要表達劇中角色的思想感情，是一種代言體。而散曲除極少數例外，一般都是用來抒發作者自己感情的，盡管配有音樂，也只是作清唱用的，因為不需要科白，故稱為“散”。元雜劇是帶有濃厚地域性特點的戲曲藝術形式，屬“北曲”聲腔系統。雜劇的結構基本上有統一的規范，多為四折一本，有時應復雜劇情需要，也不限于四折。雜劇作為元代最突出的音樂成就，處在我國戲曲發展史上的第一個黃金時期。元雜劇創作中，可考的劇作家有80多人，產生了關漢卿、王實甫、馬致遠、白樸、鄭廷玉等一大批著名劇作家，產生了前所未有的、數量眾多而又具相當藝術水準的劇本。今見于書面記載的作品有五百余種，而現存發現的劇本有一百七十多種。
相關高中歷史知識點：明清小說，（《三國演義》、《水滸傳》、《西游記》、《紅樓夢》）
明清小說特點：
明朝和清朝是中國封建社會的最后兩個王朝，是中國古代小說最為繁盛的時期。
從漢末以來延綿不絕的筆記小說(包括志怪小說與軼事小說)，從唐代以來日新月異的傳奇小說，從宋代以來流傳廣泛的話本小說，從元末以來蔚為大觀的章回小說，在明清時期無不枝繁葉茂，碩果累累。
在中國文學史上，小說在明清時期終于大踏步地闖入文壇，展示了矯健挺拔的雄姿和叱咤風云的氣魄。明清小說凝聚了中華民族源遠流長的文化傳統和文化精神，要真切地認識中華民族的文化傳統和文化精神，明清小說是不可多得的通俗讀本。
1、在藝術結構上，明清小說借鑒并發展了古代史傳編纂體制的傳統，形成了具有民族特色的小說結構。如歷史演義小說基本借鑒了編年體史書的結構體制，按照時間發展順序，依次記述一段歷史時期的事件和人物。英雄傳奇小說、神魔小說、諷刺小說主要取資于記傳體史書的結構體制，以某一英雄人物或某一英雄群像的經歷事跡為線索，展開故事情節。
2、在語言風格上，明清小說把文言、白話等傳統書面語言和社會上流行的生活語言熔為一爐，形成了多姿多彩的語言風格。
3、在表現方法上，明清小說具有寫實與虛構相結合的特點。在強調寫實的同時，明清小說家也毫不諱言藝術虛構，甚至以虛構作為小說藝術創作的準則。
4、在形象塑造上，明清小說塑造了一大批栩栩如生的人物形象，包括一大批個性鮮明的典型人物，在形象塑造方法上表現出與西方古典小說不同的民族特色。
5、明清小說有著深刻的文化內涵，它不僅表現為對社會歷史的深刻思考，也表現在為我們提供了人生歷程的生動象征。還表現在它是中國傳統藝術風格的鮮明展示。
唐詩、宋詞和明清小說輝煌繁盛的原因：
1、唐代開放的社會、繁榮的經濟，促進了詩歌創作進入黃金時期，特別是科舉“以詩取士”，直接刺激了詩歌創作的迅猛發展；中外之間和民族之間頻繁的文化交流也是推動唐詩輝煌發展的原因。
2、宋代商業的發展，城市的繁榮，以及市民數量的增加，是促使詞成為宋代文學的主流形式和標志的物質基礎。句子長短不一、能夠歌唱的詞更適應市井生活的需要，因而受到市民的歡迎，這是詞本身的優勢。另外，兩宋時期社會矛盾尖銳，政治動蕩，邊患不斷，文學家用詞更能表達思想感情，這些構成了宋詞輝煌的基本原因。
3、明清政治、經濟出現新的景象，社會巨變，為小說繁榮提供了沃土；明代中葉以后，手工業和商業繁盛，商品流通擴大，資本主義萌芽出現，市民階層進一步擴大，市民階層的文化心理需求，呼喚出一個中國古典小說的黃金時代。此外，封建制度開始衰落，社會矛盾凸現，不少文人開始對現實進行批判。小說本身具有反映社會生活的深度和廣度的優勢，與時代具有契合性，因而小說創作進入蓬勃發展階段。
很明顯，文學是一定社會經濟、政治的反映，文學的發展和繁榮又是以一定社會的經濟、政治狀況為基礎的。
小說演變：
（1）魏晉南北朝的志怪小說：
志怪小說：志怪，就是記錄怪異，主要指魏晉時代產生的一種以記述神仙鬼怪為內容的小說，也可包括漢代的同類作品。志怪小說是受當時盛行的神仙方術之說而形成的侈談鬼神、稱道靈異的社會風氣的影響之下形成的。志怪小說的內容很龐雜，大致可分為三類，炫耀地理博物的瑣聞如東方朔《神異經》等；記述正史以外的歷史傳聞故事如托名班固的《漢武故事》等；講說鬼神怪異的迷信故事如東晉干寶《搜神記》等。志怪小說對唐代傳奇產生了直接的影響。
（2）唐代的傳記小說：
唐傳奇是指唐代流行的文言小說，作者大多以記、傳名篇，以史家筆法，傳奇聞異事。“傳奇”之名，似起于晚唐裴?小說集《傳奇》，宋人尹師魯也將“用對語說時景，世以為奇”的《岳陽樓記》稱為“傳奇體”。發展到后來，傳奇才逐漸被認為是一種小說的體裁，如元代陶宗儀《輟耕錄》即將唐傳奇與宋、金戲曲、院本等相并列，明代胡應麟《少室山房筆叢》更將所分六類小說的第二類亦即《鶯鶯傳》、《霍小玉傳》等定名為“傳奇”，于是，傳奇作為唐人文言小說的通稱，便約定俗成地沿用下來。代表作有李公佐《南柯太守傳》、李朝威《柳毅傳》、白行簡《李娃傳》、元稹《鶯鶯傳》、陳鴻《長恨歌傳》等。傳奇小說的出現，標志著中國古代短篇小說趨于成熟。
（3）宋代的話本：
話本是民間說話人的創作，既具有口頭文學清新活潑的特色，又發揚了志怪傳奇等古代小說的優良傳統，在思想性和藝術性上都有突出的成就。如《大唐三藏取經詩話》�，F存宋元話本小說約四十篇，主要描寫處于生活下層的市井細民及其日常生活，反映他們在情愛方面的悲歡離合，對榮華富貴的渴望，對世態人情的玩味，以及對靈怪、公案的廣泛興趣等，具有濃郁的世俗生活氣息。其中以愛情、公案兩類作品數量最多，成就也最高。愛情婚姻題材的話本，如《碾玉觀音》等，往往突出女性對愛情生活的主動追求。公案題材的話本，如《錯斬崔寧》、《宋四公大鬧禁魂張》（具體討論、分析），反映出民眾對不公平、不合理現象的關注，以及對生存權利、生活治安的深重憂慮。因此，宋元話本把我國的小說推到一個新階段。
明清小說的繁榮：
（1）產生的背景：
明清小說是從宋元話本發展而來的。話本是說書人的底本，在說書人口頭創作過程中，不斷增加生動的故事情節，加工后的底文便作為書寫文學在社會上獨立流傳，成為小說。
唐代傳奇、宋元話本都是短篇，明清小說創立了長篇體裁，開辟了我國小說史的新階段。
（2）繁榮的原因：
①專制中央集權進入強化階段；
②經濟領域出現新氣象，如手工業、商業的繁榮，資本主義的萌芽；
③適應市民階層的需要。
（3）四大名著：
| 書名 | 作者 | 成書時間 | 內容 | 價值 |
| 《三國演義》 | 羅貫中 | 元末明初 | 根據歷史記載和民間流傳的三國故事而創作。敘述東漢末年和三國時期的政治、軍事斗爭，出色地塑造了許多不同性格的典型人物 | 是我國最早的一部長篇歷史小說 |
| 《水滸傳》 | 施耐庵 | 元末明初 | 描寫北宋末年宋江領導的農民起義，塑造了許多被逼上梁山的英雄好漢形象，歌頌農民的斗爭精神 | 是我國第一部農民起義為題材的長篇小說 |
| 《西游記》 | 吳承恩 | 明朝 | 以民間流傳的唐僧取經故事為題材而創作。通過孫悟空形象的塑造，反映了人民蔑視封建統治和敢于斗爭的精神 | 是一部具有濃郁浪漫主義氣息的長篇神話小說 |
| 《紅樓夢》 | 曹雪芹高鶚 | 清朝 | 描寫封建貴族家庭賈府由盛到衰的過程，和貴族青年男女賈寶玉和林黛玉的愛情悲劇，深刻鞭撻了封建禮教和封建制度的罪惡，揭示了封建社會走向沒落的歷史真實 | 具有高度的思想性和藝術性，是我國古代最優秀的長篇小說，在世界文學史上占有重要地位 |
《聊齋志異》是一部文言短篇小說集，共有短篇小說431篇。其內容大致有四部分：
一、懷著對現實社會的憤懣情緒，揭露、嘲諷貪官污吏、惡霸豪紳貪婪狠毒的嘴臉，筆鋒刺向封建政治制度。
二、蒲松齡對腐朽的科舉制度有切身的體會，無情地揭開了科舉制度的黑幕，勾畫出考官們昏庸貪婪的面目，剖析了科舉制度對知識分子靈魂的禁錮與腐蝕，譴責了考場中營私舞弊的風氣。
三、對人間堅貞、純潔的愛情及為了這種愛情而努力抗爭的底層婦女、窮書生予以衷心的贊美�！读凝S志異》中還有相當多狐鬼精靈與人的戀愛故事，頗具浪漫情調。在這些故事里，塑造了很多容貌美麗、心靈純潔的女性形象。
四、有些短篇是闡釋倫理道德的寓意故事，具有教育意義。
（5）諷刺小說：吳敬梓（清朝）——《儒林外史》
《儒林外史》是一面封建社會的照妖鏡。它通過對封建文人、官僚豪紳、市井無賴等各類人物無恥行為的真實生動的描寫，深刻地揭露了行將崩潰的封建制度的腐朽性，強烈地抨擊了罪惡的科舉制度，并涉及了政治制度、倫理道德、社會風氣等等，客觀上否定了整個封建制度。否定、鞭撻科舉制度，譴責官僚集團，揭露封建禮教，同情人民群眾，這樣一些內容使《儒林外史》成為一部具有進步的民主思想的名著�！度辶滞馐贰肥俏覈S刺文學中的精品，也是我國古典諷刺小說的高峰。
古典小說的起源和發展：
1、小說起源于古代的神話傳說。
2、魏晉時代，有一些文人或佛教徒，用古代的神話傳說作材料，進行加工，創作了許多神仙鬼怪小說。
3、到了唐朝，小說得到進一步的發展，創造了相當完整的短篇小說的形式。唐朝的傳奇小說，不僅篇幅比以前擴大了，而且注意到結構的安排和人物的性格描寫、形象塑造，內容也由志怪述異擴展到人情社會的廣闊生活領域。
4、從魏晉南北朝直到唐代，小說都是用文言寫的。
5、宋代開始出現白話小說——“話本”。白話文體的運用，在唐代的民間文學里已經萌芽。到了宋代，適應商品經濟的發展和市民生活的需要，民間藝人的說書活動——“說話”日益活躍。由于聽眾大多是平民，說話人就采用當時最流行的白話來講述故事。把這些故事記錄下來的話本，就是白話小說。
6、到了元末明初，一些文人也開始用白話創作小說，出現了許多優秀的短篇小說和章回體的長篇小說。
7、元末明初，我國的白話小說進入了成熟階段。
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